ARKIV

Panel discussion with Malin von Euler-Hogan and James Craft about creative collaboration in musical work in film.

When: August 29, 11:00 - 12:00

Free admission - sign up via the form:https://forms.gle/q4QuXGZFb6MNwzS76

• Malin von Euler-Hogan
  • is a filmmaker and actor based in Dublin, Ireland. Originally from North Carolina, she co-wrote and starred in the Vimeo Staff Pick short filmI Am In Control, in addition to performing for over a decade on house teams at the Upright Citizens Brigade Theatre in New York and Los Angeles.Dead or Dying, co-directed and co-written with John Purcell, is her first feature film.
• James Springer Craft
  • is a French-born composer and songwriter based in Los Angeles. He earned his master's at the San Francisco Conservatory of Music and completed USC's Scoring for Motion Pictures and Television program—classical rigor paired with film scoring craft. Songwriting and band life with La Strada shaped his voice early; today he is especially at home in documentaries, while also writing for feature film, series, and artist-driven work when the narrative fits. He is a Heartland Emmy® winner for Musical Composition/Arrangement on Mountain Roots: The Adventure Home, which also earned a Heartland Emmy® for Best Director; Afar and Below won for Best Cinematography. He works story-first with filmmakers, then leads orchestrators, orchestra, and additional music when the score demands it.

Mer info:

www.gasebackfilmfestival.com

Instagram - Gåsebäck Film Festival

Temporal Choreographies IV

 PÅ GÅSEBÄCK KONSTSCEN

Temporal Choreographies IV gästar Gåsebäck Konstscen och samlar konstnärer för en vecka av performance, installation, ljudkonst och deltagarbaserade workshops.

Projektet är en nomadisk plattform för konstnärligt utbyte som tidigare arrangerats i Amsterdam, Utrecht och Berlin, och kommer nu för första gången till Helsingborg.

Evenemanget kurateras av Ruta Butkute, Madeline Stillwell och Kyoco Taniyama i samarbete med Gåsebäck Konstscen.

Projektet undersöker relationen mellan kropp, rörelse, ljud och objekt genom performativa och rumsliga experiment. Genom installationer, röstpraktiker och ljudbaserade processer utforskar konstnärerna hur vardagliga material och handlingar kan omformas till koreografiska och sensoriska upplevelser.

Torsdag den 21 maj kl 17 kommer den indiska konstnären Nidhi Khurana och håller föredrag om sin konstnärliga verksamhet för Gåsebäck Konstscen. Föredraget hålls på engelska. Välkomna!

Info om konstnären:
Nidhi Khurana är en indisk konstnär, forskare och lärare baserad i New Delhi. Nidhi Khuranas arbeten omfattar teckning, textilier, tryck, konstnärsböcker och skulptur, och reflekterar över förhållandet mellan människan och den naturliga miljön. Hennes arbete är forskningsbaserat och materialdrivet, ofta format genom långvarigt fältarbete, samarbete och observation. Genom lager-på-lager-processer och taktila former utforskar hon idéer om ekologi, minne och plats, och låter material och görande skapa mening.

För Gåsebäck Konstscen kommer Nidhi Khurana att presentera en översikt över sin praktik från de senaste femton åren (2010-2025), och berätta om de platser hon har besökt som en del av olika residensprogram i Indien och utomlands.

Nidhi Khurana har en magisterexamen i konst från School of Arts and Aesthetics, Jawaharlal Nehru University. Nidhi Khuranas verk har ställts ut i Tyskland, Ungern, Schweiz, Mexiko, Storbritannien och Indien.

Hennes konstnärliga arbete har stöttats av ett flertal internationella residens och stipendier, inklusive program med HBK Braunschweig, Ministry of Media and Culture, Hamburg och Schloss Balmoral i Tyskland, Central European University i Budapest, Ungern och forskningssamarbeten med institutioner som British Museum (EMKP), National Trust och Newcastle University.

Först ut 2026 på Gåsebäck Konstscen är utställningen “Loafing” av Louise Johansson Waite

Vernissage: 20/03/26 kl 16-19

Period:20.03.26 – 11.04.26

Cirka kl. 17.00 invigs utställningen och Louise Johansson Waite berättar kort om sitt arbete.

Öppettider: fredagar 15-18, lördagar 13-16, under perioden, samt fredagen den 3/4 10 - 16 och lördagen den 4/4 10 - 16

Det engelska ordet loafing, som givit utställningen sin titel, är ett verb med betydelsen att vara

sysslolös eller att dagdriva. Det är ett tillstånd som både kan beskrivas aktivt och passivt och ett typ av

steg i en konstnärlig process. Ordet i sig innehåller även substantivet loaf som betyder limpa och kan

även användas som synonym för skalle. I utställningen kommer verk av konstnären Louise Johansson

Waite presenteras vars praktik använder sig av bröd som konstnärligt material, funktion och idé.

Louise arbetar som konstnär och konstfrämjare med bas i Norrköping. Hon har en tvärvetenskaplig

praktik där publiken ofta får smaka, lukta och interagera med verken vilket ger dem en möjlighet att

skapa sig en kroppslig och egen upplevelse av de bakomliggande tematikerna. I utställningen kommer

både äldre och nya projekt och processer att presenteras parallellt.

Vernissage fredagen den 28 november kl. 16.00

Invigningstal hålls av kulturdirektör Mats Hallberg cirka kl. 17.00

MARIA SAFRANOVA WAHLSTRÖM arbetar med skulptur, installation och grafik med fokus på vårt kollektiva beteende, tron och språkpraktik. I hennes arbete reflekterar hon över vår kollektiva identitet och kollektiva hållningar; sociala myter och ideologiska trender.

JONAS ERBOE RASMUSSEN arbetar konceptuellt och använder sin egen kropp på ett varaktigt, performativt sätt för att förmedla konceptet. Oftast genom överdrift, absurditet och humor. Han drar nytta av en mängd referenser som anspelar på allt från forntida myter till vetenskapliga studier, konsthistoria och popkultur och sammanför dem i tvärvetenskapliga installationer som involverar performance, skulptur och måleri.

 ZSUZSANNA LARSSON GILICE arbetar med teckning som rymd snarare än bild, som att ta ett rum i anspråk. Larsson Gilice intresserar sig för de ögonblick då oansenliga detaljer glimmar till. Det som kan synas slarvigt och direkt fult existerar för att det gör själva konstsituationen tätare, hårdare och lättare.

GKS är en ny arena som drivs av Helsingborgs Konstproduktion (HKP)  

Josefine Axelsson, Joanna Thede, Rikki Winde, Karin Frennesson Westblad och Rita Winde.

Gåsebäck Konstscen drivs med stöd från Helsingborgs stad.